L'exposition
Le Jardin FloweRescue : quand la nature dialogue avec l’architecture
Maria Rosa est une artiste plasticienne qui explore les liens entre l'homme, la nature et la fugacité du temps à travers des créations florales réinventées.
L’intégration de ces pièces dans un environnement architectural prend un sens particulier aujourd’hui, à une époque où les enjeux environnementaux sont au cœur des préoccupations globales. En réintroduisant des éléments naturels dans l'espace, Maria Rosa invite à une réflexion sur la fragilité de nos ressources et l'importance de repenser nos modes de consommation. Ses créations, en résonance avec les structures qui les accueillent, soulignent l’harmonie possible entre l’art, la nature et l’architecture dans un monde en quête de renouveau.
23 100 petits carrés de bois, créés sur deux années, composent ainsi l’installation exposée au sein de la Fondation WRP. Elle est ainsi conçue en dialogue direct avec les dimensions et les caractéristiques du lieu, faisant de l’environnement une partie intégrante de l’œuvre. Les minuscules carrés sont ainsi exposés sur le plafond, les murs mais aussi sur le sol, défiant les limites d’un accrochage traditionnel. Les visiteurs sont alors amenés à circuler, contempler et ressentir devenant eux-mêmes acteurs de l’interaction entre les volumes et l’espace.
En jouant sur l’échelle, les perspectives, les textures ou encore les jeux de lumière, l’artiste Maria-Rosa propose une scénographie immersive où chaque élément dialogue avec l’environnement architectural.
Ainsi, Maria Rosa ne se contente pas d’investir l’espace ; elle le métamorphose.
L'artiste
Originaire du nord du Québec, Maria Rosa est une artiste plasticienne née en 1984, dont l'enfance, bercée par la nature sauvage des grands bois canadiens, a nourri un lien profond avec l'environnement. Cette relation avec la nature est au cœur de son travail artistique, qu'elle considère comme une source d'inspiration essentielle à son bien-être et à son équilibre.
De 2008 à 2020, elle a créé sous le nom de Mdauteuil, un pseudonyme en hommage à ses racines familiales. Ce nom a marqué ses premières années de pratique, au cours desquelles elle a exploré différentes formes d'art, notamment le dessin, la joaillerie et le verre soufflé.
Cependant, au fil du temps et de l’évolution de son travail, Maria Rosa est naturellement devenu le nom sous lequel elle est désormais reconnue. Initialement choisi pour un projet spécifique, ce prénom a pris une telle résonance qu’il s’est imposé de façon organique. Aujourd'hui, c’est ainsi que les gens l’appellent, et cela reflète pleinement l’essence de son travail, de ses valeurs et de son engagement envers un art poétique et respectueux de l’environnement.
Installée en Finlande, Maria Rosa poursuit une démarche artistique écoresponsable qui met en lumière la beauté fragile de la nature, en transformant des éléments naturels comme les pétales de fleurs et le bois local en œuvres précieuses et durables. Son travail, qui fait une nouvelle fois le lien entre art et architecture, invite à une réflexion sur notre relation à la nature et sur les enjeux environnementaux contemporains.